Filme "Ant-Man and the Wasp: Quantumania" - um bom começo para a fase 5 da MCU

 

A fase 5 da MCU inicia-se com a estreia do aguardado filme Ant-Man and the Wasp: Quantumania (Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania), sendo realizado por Peyton Reed e produzido por Kevin Feige, p.g.a. e Stephen Broussard, p.g.a. O filme pode ser visto na plataforma de streaming da Disney+.

O elenco é constituído por Paul Rudd (Scott Lang), Evangeline Lily (Hope Van Dyne), Jonathan Majors (Kang), Michael Douglas (Hank Pym), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Kathryn Newton (Cassie Lang), David Dastmalchian (Veb), Katy O’Brian (Jentorra), William Jackson Harper (Quaz) e Bill Murray (Lord Krylar).

Desta vez, os parceiros super-heróis Scott Lang e Hope Van Dyne regressam para continuar as suas aventuras como Homem-Formiga e a Vespa. Juntos, com os pais de Hope, Hank Pym e Janet Van Dyne, e a filha de Scott, Cassie Lang, a família explora o Domínio Quântico, interagindo com novas criaturas estranhas e embarcando numa aventura que os irá levar para além dos limites do que pensavam ser possível.

Divulgação: Marvel Studios

A história em si é focada maioritariamente no Domínio Quântico, onde finalmente temos a oportunidade de conhecer mais pormenores sobre este lugar localizado fora do espaço e tempo e que tem características muito peculiares. Este é um universo bem colorido e vasto que se abre a uma infinidade de possibilidades, onde a nossa imaginação não tem limites e tudo é possível de acontecer.

No Domínio Quântico podemos encontrar uma magia própria e tudo aquilo que não imaginávamos que fosse possível de existir, onde as personagens são testadas de maneiras diferentes no meio de um perigo iminente. Contudo, tem uma certa vibe que faz lembrar ligeiramente os filmes dos Guardiões da Galáxia, ao mesmo tempo que possui uma identidade única que nos deixa encantados com tudo o que se está a ver e com a quantidade de criaturas estranhas que vivem por lá. Nisso, mostra os efeitos visuais de boa qualidade que consegue deixar o público completamente rendido ao modo como apresentaram este sítio, tendo conseguido superar as expetativas a nível de fotografia.

Divulgação: Marvel Studios

Um dos maiores destaques do filme vai para Kang, o Conquistador. Depois de ter sido brevemente apresentado uma das suas versões na série Loki, onde criou uma curiosidade automática para se saber mais sobre ele, Kang é introduzido oficialmente na fase 5 como muito provavelmente, o vilão mais poderoso do Universo Cinematográfico Marvel até à data, no qual a sua dinastia de terror está prestes a começar.

Kang tem uma essência bem diferente daquilo que esperamos num vilão se formos comparar com Thanos ou outros que foram surgindo neste mundo. Às vezes, o mais perigoso é subestimar as capacidades de alguém que está disposto a tudo para conseguir o que quer, não importa o tamanho de destruição que possa deixar pelo caminho. E com o seu número ilimitado de variantes, Kang tem uma influência muito poderosa e até perigosa para todo o Multiverso.

Divulgação: Marvel Studios

Neste filme, nós vemos inicialmente uma versão do Kang mais vulnerável que foi exilado para o Domínio Quântico, um local com capacidades para o manter por lá, acabando por se tornar num género de lenda que construiu o seu próprio império e ainda era temido pelas criaturas deste reino. Porém, o Kang é muito mais daquilo que aparenta e nunca se sabe o que esperar dele. Isto mostra o quanto ele é calculista, misterioso, inteligente, manipulador e consistente com os seus ideais, fazendo o que for preciso para alcançar o que quer e chegando a um ponto que ele não olha a meios para os seus fins, estando sempre dois passos à frente de qualquer um. Mesmo assim, ainda há muito para se vir a conhecer sobre Kang, o Conquistador que será explorado nas produções futuras da MCU.

Jonathan Majors faz um desempenho excelente a dar vida a este vilão arrepiante e determinado, transformando-o num monstro descontraído e perspicaz, mas também em alguém que impõe respeito e medo, enquanto vai dando dicas do que podemos esperar dele ao longo do futuro da MCU. Uma coisa é certa! Kang é uma autêntica ameaça e irá ser um adversário formidável e digno para os nossos super-heróis que mostra ter uma experiência notável em enfrentá-los. Quem será que terá a capacidade de enfrentar e quem sabe, derrotar Kang? É isso que teremos de esperar para ver nos futuros filmes dos Vingadores.

Tanto Paul Rudd como Jonathan Majors apresentaram uma dinâmica bem interessante e foi bom ver cada cena partilhada por ambos e os respetivos confrontos.

Divulgação: Marvel Studios

Em relação às outras personagens, não houve tempo para grandes desenvolvimentos, apesar de termos presenciado momentos divertidos entre Scott e a sua família. E existiu quem tivesse passado despercebido e não tivesse contribuído muito para a história, como por exemplo, o papel desempenhado por Bill Murray. Com a exceção de Kang, fiquei admirada com o tempo que foi dado a outras personagens para brilharem, principalmente no caso de Hank Pym e Janet Van Dyne, em comparação com os próprios protagonistas. A pessoa acaba por esperar mais cenas dedicadas à evolução de Scott Lang como super-herói, cuja sua ajuda foi vital para salvar o mundo, saber os efeitos reais que o Blip teve na sua vida e ainda o seu papel mais pormenorizado de mentor para com a sua filha, Cassie que não chegou a ser bem aproveitado e desenvolvido. Acho que teria sido bem interessante ter conhecido melhor as habilidades de Cassie e como foi o seu processo de aprendizagem, relativamente ao Domínio Quântico.  

Ant-Man and the Wasp: Quantumania é uma aventura cativante cheia de ação e ficção científica com um lado mais estranho que não se esquece das suas formigas e da sua dose de humor, cujas piadas foram introduzidas exatamente nos momentos certos e que fizeram todo o sentido. Ao contrário de produções anteriores, é um humor feito à medida e sem qualquer tipo de exageros, sendo que não se torna cansativo para o espetador.

Divulgação: Marvel Studios

Apesar de possuir os ingredientes mágicos do universo da Marvel, este filme tem os seus altos e baixos e não é perfeito, sendo por isso que é capaz de dividir opiniões. Mas continua na mesma a prender a atenção do espetador e a ser uma ótima fonte de entretenimento repleta de cenas de lutas muito bem coreografadas e criativas e ainda com muitas perseguições, explorações e explosões à mistura, trazendo personagens engraçadas e interessantes para o grande ecrã que espero que regressem futuramente. E por fim, apresentando um Domínio Quântico rico e irresistível aos olhos de qualquer um, elevando assim, a fasquia em termos visuais. 

Ant-Man and the Wasp: Quantumania é um bom começo para a fase 5 da MCU, trazendo uma experiência positiva e divertida para quem está a assistir e com duas cenas pós-créditos que deixam a pessoa ainda mais na expetativa e com vontade de acompanhar o que vem a seguir, sem nunca esquecer das famosas referências a este universo tão extenso e popular, mas que continua a nos conquistar.

Titanic celebra o seu 25º aniversário e está de regresso aos cinemas - um clássico que não podem mesmo perder

 

Para celebrar o seu 25º aniversário, uma versão remasterizada de Titanic será lançada nos cinemas portugueses no dia 9 de fevereiro em 3D 4K HDR.

Um dos filmes mais marcantes de todos os tempos realizado e escrito por James Cameron está de regresso ao grande ecrã que obteve um recorde de 11 Óscares, incluindo o de Melhor Filme, Melhor Realizador, Melhor Fotografia, Melhor Edição de Filme, Melhor Direção Artística, Melhor Figurino, Melhor Banda Sonora Original, Melhor Canção Original, Melhor Som, Melhor Edição de Efeitos Sonoros e Melhor Edição de Efeitos Visuais. Na sua estreia inicial, em 1997, o filme tornou-se na maior estreia mundial de bilheteira de todos os tempos e é, atualmente, o terceiro filme com a maior bilheteira a nível mundial.

Do elenco faz parte Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Bernard Hill, Jonathan Hyde, Danny Nucci, Gloria Stuart, David Warner, Victor Garber e Bill Paxton.

Titanic é um romance repleto de ação, passado na malfadada viagem inaugural do “inafundável” Titanic, que era, na época, o maior navio em movimento alguma vez construído.

Durante a jornada fatídica de 1912 pelo Titanic, um artista pobre e uma jovem rica cruzam-se e apaixonam-se perdidamente um pelo outro. Embora esteja noiva de um arrogante herdeiro que não tem nada a ver com ela, esta mulher desafia a sua família e amigos numa busca pelo amor verdadeiro.

Definido como ser o navio dos sonhos e onde o inesperado pode acontecer a qualquer momento, este é um sítio que espalha uma magia instantânea por quem passa, deixando a pessoa fascinada com tudo ao seu redor.

Já perdi a conta de quantas vezes vi este filme que faz parte da lista dos meus favoritos e que sem dúvida, continua a marcar gerações e a conquistar o público. Uma história baseada num evento real que foi muito bem construída, desenvolvida e apresentada, transformando-se numa autêntica obra prima, trazendo a quem assiste uma montanha russa de emoções e uma lição de vida muito bem dada. Além disso, a música “My Heart Will Go On” de Celine Dion é mesmo perfeita para este filme, sendo que fica no ouvido e se tornou numa das minhas canções de eleição!

Titanic é um tesouro completamente valioso repleto de talento e de romance, sendo constituído por todos os ingredientes que um filme de excelente qualidade deve ter, desde a sua história cativante e apaixonante, passando pela incrível interpretação dos seus atores, os figurinos incomparáveis, os cenários elegantes, os bons efeitos visuais e sonoros e a própria banda sonora que continuam a destacar-se até aos dias de hoje.

São poucos os filmes que conseguem criar um impacto na vida de uma pessoa e Titanic é sem dúvida, um deles. É impecável o modo como tudo é produzido, onde dão atenção a todos os detalhes e têm uma perspicácia em apresentar aquilo que realmente faz sentido e abordando temas importantes para a sociedade, como o preconceito e a diferença que existe entre as classes sociais. Desde o início até ao fim, este consegue prender a atenção do público com cada uma das suas cenas memoráveis que nem damos pelo tempo a passar e deixam qualquer um com uma mistura de emoções, chegando a um ponto que a pessoa fica completamente rendida ao que está a ver, sejam eles momentos alegres ou outros mais tristes.

Além disso, este filme é tão inspirador e emocionante que também traz uma mensagem poderosa e inesquecível, criando assim, uma reflexão imediata e profunda no próprio espetador. A personagem do Jack desempenhada pelo Leonardo DiCaprio é uma pessoa corajosa e lutadora que está em busca de uma vida melhor e que não tem medo de arriscar. Ele só quer viver o momento, sendo que dá umas lições bem valiosas não só às pessoas ao seu redor, mas a quem está a assistir ao filme. O público cria logo uma empatia única com os protagonistas desta história, acreditando que o amor verdadeiro pode mesmo existir e também querem que eles consigam ter o seu final feliz. Apesar de isso não ter acontecido e de ter ocorrido uma tragédia, esta dupla de apaixonados aproveitou todos os momentos juntos da melhor maneira e como se fossem os últimos.

Por mais produções que possam vir a surgir, Titanic é um clássico bem espetacular e interessante que supera as expetativas, tem um grande significado para muitas pessoas e continuará a ser considerado como um dos melhores filmes da história do cinema e de todos os tempos que teve a capacidade de aproveitar muito bem o seu orçamento, deixando uma marca tão poderosa, épica e marcante que irá ser eterna na memória de todos nós. E não existe produção igual que terá o mesmo efeito em nós quanto esta! Um filme genial e épico com uma qualidade extraordinária que mostra o poder do amor e que nunca iremos esquecer! Quem irá rever?

Os Pontos Fortes e Fracos da série "She-Hulk" - uma produção que pode ser vista na Disney +

Desta vez, o tema é dedicado a uma das produções da Marvel Studios que mais dividiu as opiniões do público, onde são abordados alguns dos pontos fortes e fracos da mesma. A série She-Hulk: A Advogada (She-Hulk: Attorney at Law, como título original) é constituída por nove episódios está disponível em exclusivo no Disney+, tendo Tatiana Maslany como a protagonista e com Jessica Gao como a escritora principal.

Do elenco fazem parte: Tatiana Maslany (Jennifer Walters/She-Hulk), Mark Ruffalo (Smart Hulk), Tim Roth (Emil Blonsky/the Abomination), Benedict Wong (Wong), Ginger Gonzaga (Nikki Ramos), Josh Segarra (Pug), Jameela Jamil (Titania), Jon Bass (Todd) e Renée Elise Goldsberry (Mallory Book).

Esta é uma produção com uma mistura de comédia com ação e aventura, em que acompanha Jennifer Walters (Tatiana Maslany) e a sua vida complicada de advogada solteira, aos 30 e poucos anos, que, por acaso, é também um hulk verde com dois metros, cheia de superpoderes.

Jennifer Walters é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos que não vai deixar ninguém indiferente com a sua personalidade bem peculiar e especial!

She-Hulk é uma das séries do universo da Marvel que eu tinha mais curiosidade em conhecer, porque sou uma grande admiradora da personagem do Hulk desde que foi introduzida pela primeira vez na MCU, principalmente pelo desempenho tão próprio de Mark Ruffalo que cativou desde o início e acho que seria interessante no futuro surgirem participações mais ativas deste Hulk nas suas diferentes vertentes.

Pontos Fortes e Fracos de She-Hulk

Um dos pontos mais fortes da série é sem dúvida, as participações especiais, tanto de Mark Ruffalo como de Charlie Cox e Benedict Wong que dão a pele a personagens tão acarinhadas pelo público, como Hulk, Daredevil e Wong.

No caso do Hulk, é sempre divertido acompanhar esta figura icónica a interagir com outras personagens, sendo que maioritariamente esta história é mais focada na relação dele com a sua prima Jennifer Walters, onde ele é um tipo de mentor para com ela. Inicialmente, a pessoa acaba por ter algumas expetativas, relativamente a como será a relação entre ambos, principalmente depois dela se transformar numa hulk repleta de habilidades incríveis com o qual ela precisa de aprender a lidar. Porém, infelizmente não foi de acordo com as expetativas, chegando a um ponto que eu achei que a personagem do Bruce não foi bem aproveitada, pois ainda temos muitos lados deste super-herói ainda por conhecer, sendo que tive pena que eles não tivessem partilhado momentos mais divertidos e mesmo esclarecido algumas perguntas relacionadas com o Bruce que continuam a não ter respostas, chegando a um ponto que tudo pareceu muito apressado.  

Matt Murdock/Daredevil que terá em breve o regresso da série dedicada a este super-herói tem sido comentado como sendo uma das apostas mais esperadas da Marvel. Por isso, quando foi anunciado que ele iria aparecer em She-Hulk, criou-se uma satisfação imediata e surpreendente nos fãs deste vigilante para ver o seu retorno há muito aguardado.

Em cada minuto que apareceu, ele brilhou instantaneamente com a sua personalidade, onde tivemos a chance de conhecer um lado diferente deste advogado, acabando assim, por se tornar num dos destaques positivos e principais desta série, e de uma certa forma foi uma ótima decisão terem-no incluído nesta produção. Até foi engraçado ver a dinâmica partilhada entre o Matt e a Jennifer que até teve a sua piada, mas faltou a dupla enfrentar a sério o crime em conjunto e também esperava que o Matt surgisse mais vezes no nosso ecrã. Também já nos foi garantido que futuramente ainda iriamos ter mais cenas destas duas personagens.

Já o Wong foi bom matar saudades desta personagem caricata que diverte sempre que entra em cena com os seus momentos hilariantes e tive pena que não tivesse estado presente em mais episódios.

Apesar de nos últimos tempos terem surgido críticas aos efeitos visuais da série depois do lançamento do primeiro trailer, o público resolve na mesma dar uma oportunidade a She-Hulk e conhecer esta história, esperando que seja surpreendido pela positiva. Infelizmente, isso nem sempre aconteceu e a pessoa acaba por não conseguir conectar-se com a série.

Esta produção dá a entender que iria ser bem diferente de tudo aquilo que já vimos ter sido feito até hoje pela Marvel e isso é bem verdade, porém não foi executado da melhor forma! Apesar da Tatiana Maslany ter tido um bom desempenho nesta história da introdução da She-Hulk à MCU com uma vertente mais divertida, a narrativa teve os seus altos e baixos, tendo sido repleta de pouca ação, fragilidades e desequilíbrios evidentes. Mas, existiram apostas que até tiveram um bom resultado, como algumas cenas mostradas no último episódio que nos apresentaram os bastidores da própria história da She-Hulk de um modo criativo e arriscado, onde conhecemos o famoso Kevin e incluindo uma saída criativa diretamente do menu inicial da plataforma da Disney +.

Infelizmente, a personagem do Emil e muitas outras não foram bem desenvolvidas, passando até por situações bastante exageradas, forçadas e com um humor que não teve assim muita piada. Por isso, estas foram uma das muitas razões que She-Hulk foi considerada como uma desilusão, cujo projeto continha uma história que se perdeu e com uma qualidade bem inferior ao que esperávamos por parte de uma produção da Marvel Studios.

Como dito anteriormente, She-Hulk dividiu intensivamente as opiniões das audiências e da própria crítica que tinham determinadas expetativas. Isso aconteceu muito devido à forma como estes nove episódios foram construídos e pelos exageros realizados a vários níveis que acabaram por fazer a história perder sentido, levando assim, a uma experiência não tão positiva para o espetador.

Espero que futuramente aproveitem melhor o potencial desta nova super-heroína e consigam aperfeiçoar significativamente a nível de argumento e efeitos visuais, porque acabou por ser estranho acompanhar uma história deste universo tão mal organizada, pouco interessante e com uma falta clara dos ingredientes essenciais para cativar a atenção do público. Por vezes, ter uma história mais louca e inesperada, mas que seja muito bem escrita é espetacular, como aconteceu com a série Loki que se transformou num produto final extraordinário, mas com She-Hulk não foi o caso e quem acabou por perder foram os próprios fãs.  

Agora é aguardar pelas próximas participações de She-Hulk na MCU, sendo uma delas já na nova série focada no Daredevil. Eu desejo que nas próximas produções da Marvel Studios criem histórias mais impactantes e surpreendentes para assim, termos a oportunidade não só de ver She-Hulk em ação e quem sabe na companhia de muitos mais super-heróis, mas também conhecermos a origem e desenvolvimento de mais personagens emblemáticas que poderão ser vitais para o futuro da MCU.

Filme "Os Espíritos de Inisherin" cria uma reflexão sobre a amizade, a solidão e aquilo que realmente importa

 

Estamos numa altura em que vão estreando diversos dos filmes nomeados aos Óscares, cujos vencedores irão ser conhecidos numa das cerimónias mais importantes do mundo do cinema. A Searchlight Pictures em associação com a Film4 e TSG Entertainment apresenta Os Espíritos de Inisherin (The Banshees of Inisherin, como título original), uma produção da Blueprint Pictures está nomeada para 9 categorias da edição deste ano dos Óscares. Com a estreia para dia 2 de fevereiro nos cinemas, este é um filme de Martin McDonagh que já venceu 3 Globos de Ouro (Melhor Filme Comédia ou Musical, Melhor Ator e Melhor Argumento) e esteve nomeado para 10 Bafta Awards e 5 SAG Awards.

Atualmente, o filme pode ser visto na plataforma de streaming da Disney+.  

No caso dos Prémios da Academia está nomeado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Realizador (Martin McDonagh), Melhor Argumento Original (Martin McDonagh), Melhor Ator (Colin Farrell), Melhor Atriz Secundária (Kerry Condon), Melhor Ator Secundário (Barry Keoghan), Melhor Ator Secundário (Brendan Gleeson), Melhor Banda Sonora Original (Carter Burwell) e Melhor Montagem (Mikkel E.G. Niélsen).

O filme é protagonizado por Colin Farrell (Pádraic Súilleabháin), Brendan Gleeson (Colm Doherty), Kerry Condon (Siobhán Súilleabháin) e Barry Keoghan (Dominic Kearney).

Esta é uma história situada numa ilha remota na costa oeste da Irlanda, onde acompanha os amigos de longa data Pádraic e Colm que se encontram num impasse quando Colm, inesperadamente, põe fim à amizade deles. Um estupefato Pádraic, amparado pela sua irmã Siobhán e pelo problemático jovem ilhéu Dominic, esforça-se para recuperar o relacionamento, recusando-se a aceitar um não como resposta. No entanto, os esforços repetidos de Pádraic apenas fortalecem a determinação do seu ex-amigo e, quando Colm entrega um ultimato desesperado, os eventos sucedem-se rapidamente com consequências inesperadas.

Um dos pontos fortes deste filme é o desempenho formidável de todo o elenco, em que cada um dos seus elementos tem a capacidade de brilhar instantaneamente, deixando o público completamente rendido ao ecrã, principalmente nas cenas partilhadas entre a personagem de Colin Farrell e a de Brendan Gleeson. Uma das maiores surpresas desta comédia dramática vai para Barry Keoghan que fez uma interpretação fantástica do seu Dominic, um jovem muito peculiar, mas ao mesmo tempo muito especial e cuja história deixa qualquer um a pensar.

Os Espíritos de Inisherin é uma narrativa passada na Guerra Civil Irlandesa de 1923 que aborda maioritariamente o fim da amizade de dois amigos inseparáveis que ocorreu de uma forma abrupta e sem qualquer tipo de explicação plausível. Apesar de ser um drama, também é uma comédia sem grandes complexidades que vai retratando a importância da amizade e os efeitos que o convívio, a incerteza, a solidão e o isolamento podem ter na vida de uma pessoa.

Pádraic é um homem muito simples e ingénuo que tem a sua vida idealizada, juntamente com a sua irmã e os seus animais. Ele possui um estado de espírito muito otimista e determinado, mas por vezes demasiado insistente para quem está ao seu redor, sendo que não desiste das pessoas que mais ama e isso vai sendo retratado constantemente. Apesar do seu melhor amigo Colm não querer passar mais tempo com ele por um motivo que para Pádraic não faz sentido, ele não se considera como uma pessoa aborrecida e quer continuar a ser seu amigo por mais ameaças que lhe possa vir a fazer. E também não consegue entender que Colm simplesmente quer aproveitar os seus últimos dias a fazer algo que realmente gosta e deixar a sua marca, através da música que cria, mas Pádraic não lhe dá o espaço que precisa e quer continuar com a mesma rotina de sempre.   

O modo como este filme foi produzido e desenvolvido acaba por criar um impacto imediato no espetador que está a assistir, pois eles têm atenção aos detalhes e querem apresentar uma história diferente de tudo aquilo que já foi visto no passado. Também é constituído por uma das fotografias mais bem escolhidas do mundo do cinema que merecia sem dúvida uma distinção, onde nos mostram vistas espantosas de uma ilha remota na costa oeste da Irlanda, mas é a simplicidade da vivência destas pessoas que se destaca.

Os Espíritos de Inisherin é o novo clássico imperdível do cinema, transmitindo assim, uma mensagem clara e com uma grande profundidade que nos faz refletir e dar valor ao que realmente importa, por mais simples que isso seja, e como infelizmente, tudo tem um início e um fim, mesmo que nos custe a admitir. Por mais esforços que a pessoa possa fazer para lutar, as coisas nem sempre são o que julgamos ser e temos de saber respeitar, aceitar e seguir em frente. E claro, isso acaba por influenciar a própria personalidade da pessoa, ao mesmo tempo que se torna numa aprendizagem com lições difíceis de reter, mas que são úteis para evoluirmos como seres humanos.

"Teen Wolf: The Movie" já estreou na Paramount+ e é uma nostalgia agradável e especial

 

Entre 2011 e 2017 foram exibidos na MTV, os 100 episódios ao longo de seis temporadas da série Teen Wolf, mas agora Scott McCall e companhia estão de regresso para mais uma aventura, desta vez com Teen Wolf: The Movie (Teen Wolf: O Filme). Esta produção original já pode ser vista em exclusivo na plataforma da Paramount+ que tem a duração de cerca de 139 minutos, tendo sido criada por Jeff Davis e tem a realização de Russell Mulcachy.

Do elenco fazem parte Tyler Posey (Scott McCall), Crystal Reed (Allison Argent), Holland Roden (Lydia Martin), Tyler Hoechlin (Derek Hale), Shelley Hennig (Malia Tate), JR Bourne (Chris Argent), Colton Haynes (Jackson Whittemore), Linden Ashby (Xerife Stilinski), Melissa Ponzio (Melissa McCall), Ryan Kelly (Parrish), Seth Gilliam (Dr. Alan Deaton), Ian Bohen (Peter Hale), Dylan Sprayberry (Liam Dunbar), Orny Adams (Treinador Finstock), Vince Mattis (Eli Hale), Amy L. Workman (Hikari), entre outros.

Uma lua cheia nasce em Beacon Hills, e com ela um mal aterrorizante manifestou-se. Os lobos estão a uivar mais uma vez, a pedir o regresso de Banshees, Werecoyotes, Hellhounds, Kitsunes, e todos os outros metamorfose e criaturas místicas da noite. Mas só um lobisomem como Scott McCall que já não é um adolescente, mas sim um Alfa que pode reunir novos aliados e amigos de confiança para lutar contra aquele que pode vir a ser o inimigo mais poderoso e mortífero que já enfrentaram.

Mais de uma década após os acontecimentos da série, este grupo está de volta à cidade de Beacon Hills, um lugar que traz muitas memórias às personagens. Porém, este sítio parece que atrai constantemente perigos associados com o sobrenatural e desta vez continua a não ser exceção. Este mal que começou a surgir em Beacon Hills está relacionado com eventos inexplicáveis que têm estado a acontecer na cidade e será com certeza mais um adversário á altura de Scott McCall e dos seus aliados. Será que eles vão conseguir proteger Beacon Hills e vencer este novo inimigo? Uma coisa é certa! Vai ser necessário um trabalho bem executado em equipa, onde não vão faltar ameaças e sacrifícios!

Beacon Hills é daquelas cidades, onde tudo pode acontecer e as surpresas não param de ser reveladas e tal como mostrado no trailer do filme, Allison Argent está de regresso! Já passaram 15 anos desde o seu desaparecimento, mas em que sentido é que isto é possível de acontecer? Há uma razão muito plausível para isso ter ocorrido, pois estamos no universo do sobrenatural que pode até incluir rituais com repercussões! Será que a Allison que ressuscitou é a mesma que todos nós conhecemos ou ela faz parte de um plano muito maior? Uma resposta que vai sendo obtida ao longo do filme, sendo que é bonito relembrar as diversas cenas que ela partilhou com as restantes personagens e algumas até já nem me lembrava que tinham acontecido!

Existem cumplicidades que não se esquecem e uma delas é entre o Scott McCall e o Dr. Alan Deaton. Depois destes anos todos, eles continuam a trabalhar juntos, mas desta vez em Los Angeles, onde Scott continua a utilizar as suas habilidades. Scott não imaginava que alguma vez voltaria a Beacon Hills, mas com a chegada de Chris Argent tudo muda! Ao longo desta sua nova aventura, Scott McCall e ainda Alfa encontra-se com velhos amigos que irão ser uma mais valia na sua próxima batalha em proteger os moradores de Beacon Hills do mal!

Teen Wolf: The Movie é um filme fantástico com uma boa qualidade técnica constituído por uma magia própria e uma história bem escrita e ainda repleta de suspense, sem nunca esquecer o seu lado de ação, mistério e fantasia que nos trouxe uma nostalgia agradável e especial, tendo tido a capacidade de nos prender ao ecrã, desde o início ao fim em mais uma luta das personagens pela sobrevivência de todos. Foi tão bom voltar a ver todas estas criaturas místicas que nos conquistaram os corações, cada uma à sua maneira, sendo que um dos destaques principais vai para o carismático e brilhante Derek Hale que já tinha deixado muitas saudades e por isso, foi mesmo espetacular vê-lo de regresso. Porém, faltou o Isaac Lahey que eu acho que seria a altura certa para voltar a Beacon Hills, nem que fosse por uma última vez e ainda uma das personagens que para mim é o coração de Teen Wolf e esse é o Stiles Stilinski, apesar de terem sido feitas várias referências a ele, mas infelizmente acaba por não ser a mesma coisa!  

Se são fãs da série Teen Wolf como eu, então recomendo que vejam esta fonte de entretenimento que cumpriu com o seu propósito!