Série "Leonardo", protagonizada por Aidan Turner – uma visão da vida extraordinária de Leonardo da Vinci

 

Leonardo é uma série dramática com oito episódios criada por Frank Spotnitz e Steve Thompson que já tem uma segunda temporada confirmada, sendo transmitido no canal italiano, Rai e com uma distribuição internacional feita pela Sony Pictures Entertainment. Com a realização de Dan Percival e Alexis Sweet, a série foi produzida pelo italiano Lux Vide em colaboração com a Rai Fiction, Sony Pictures Entertainment, Big Luz Productions, Alfresco Pictures do ator Freddie Highmore e em associação com a France Télévisions e a RTVE.  

A Rai Fiction apresenta este drama histórico que pode ser visto em Portugal, através do canal RTP 1 que vai abordar a vida do renomado artista e criador italiano, Leonardo da Vinci e é baseado na biografia escrita pelo historiador Walter Isaacson. Este projeto pretende desvendar o mistério de um dos maiores génios da história, cujas obras são mundialmente conhecidas, mas de quem pouco se sabe.

O elenco é constituído por Aidan Turner (Leonardo), Matilda de Angelis (Caterina da Cremona), James D’Arcy (Ludovico Sforza), Alessandro Sperduti (Tommaso Masini), Freddie Highmore (Stefano Giraldi), Robin Renucci (Piero da Vinci), Giancarlo Giannini (Andreia del Verrocchio) e Carlos Cuevas (Salai).

Ao longo destes oito episódios, os criadores deste enredo tomaram a decisão de apresentarem elementos ficcionais com alguma fantasia à mistura que não são fiéis à história original. Por exemplo, o facto de Leonardo ter sido acusado de assassinar a Caterina da Cremona que na realidade não aconteceu e outras mudanças feitas que não coincidem com a verdadeira história de algumas personagens. Um dos principais objetivos desta série biográfica é mostrar a vida extraordinária de Leonardo da Vinci e todas as obras-primas, invenções e projetos que ele teve a oportunidade de criar.   

O primeiro episódio desta série inicia-se quando em Milão no ano de 1506, Leonardo da Vinci, o artista mais famoso da sua época é acusado do assassinato de Caterina da Cremosa, a sua musa que foi envenenada e este caso vai ser investigado por Stefano Giraldi que tem as suas suspeitas sobre Leonardo ser o verdadeiro culpado da morte desta mulher. Quando está preso na Podestà, Leonardo começa a contar a sua vida a Giraldi, a partir do momento em que conhece Caterina no atelier do mestre Andrea del Verrocchio que se iniciou há 16 anos em Florença. Giraldi vai fazer o que for necessário para descobrir a verdade sobre a morte de Caterina. Será que Leonardo matou Caterina? É o que têm de esperar para ver nesta série ficcional ao mesmo tempo que acompanhamos as aventuras de Leonardo por Florença, Milão e Imola!

Pode conter spoilers!

Qual foi a história de Leonardo da Vinci? Como Leonardo conhecia a vítima e qual era a sua relação com a mesma?

Leonardo da Vinci é um homem enigmático, atormentado, obcecado pela perfeição e com um lado mais estranho e misterioso. Ele nasceu em Vinci na Toscana, tendo passado por uma infância difícil, onde a mãe dele era supersticiosa e achava que ele era amaldiçoado e depois tinha uma relação complicada com o seu pai que o abandonou aos 5 anos, tendo sido criado pelo seu avô. As memórias da infância de Leonardo têm muitos traumas pelo meio, onde ele tem pesadelos e sofre muito por causa do pai, apesar da sua figura paterna lhe ajudar a ter o seu primeiro atelier. Podemos ver isso, através de cenas de flashbacks que nos é apresentada sobre essa época peculiar da vida dele.

Ele é uma pessoa muito observadora, perfeccionista, curiosa e inteligente com uma personalidade complexa que é uma figura determinada, ambiciosa e incompreendida pelos outros, sendo que se inspira facilmente e costuma refletir sobre aquilo que lhe vão dizendo. Infelizmente nem sempre se valoriza ou toma as melhores decisões que podem vir a destruir tudo aquilo pelo qual ele trabalhou e fazendo com que ele tenha de pagar o preço pelas suas ações. Alguns dizem que ele é um génio e o resto tem medo dele, referindo que Leonardo é capaz de tudo para alcançar aquilo que quer. Mas faça aquilo que Leonardo fizer, ele tem de lidar com as consequências dos seus atos e quem sabe, aprender com os seus erros.  

Leonardo tem um talento nato e um dom extraordinário para as artes, sendo que consegue ver tudo ao seu redor e onde a sua imaginação não tem limites. Ele gosta de arriscar, é perspicaz naquilo que faz e desenha aquilo que vê que é real e aquilo que sente, em que ele acredita que a Natureza é uma grande obra de arte e a única criação perfeita e é isso que ele quer recriar.

Este artista imagina antes de pintar e começa a ver coisas que lhe são mostradas, através do fumo e dá-lhe ideias que podem fazer toda a diferença em determinados projetos. Ele também vê histórias quando olha para as pessoas e ele refere que isso lhe costuma acontecer quando desenha pessoas, como por exemplo quando lavam a roupa.

As habilidades impressionantes de Leonardo vão sendo reconhecidas ao mesmo tempo que ele vai criando a sua reputação bem forte como um dos artistas mais famosos do Renascimento em Itália. Inicialmente, ele se tornou no aprendiz de Andrea del Verrocchio que lhe deu uma chance depois de reconhecer o seu talento, mas que é muito exigente com os seus alunos e lhe ensina muitas coisas, mostrando que o primeiro triunfo de um artista é constituído por um momento que nunca se esquece. Não vão faltar projetos desafiantes para Leonardo que lhe vão dar a oportunidade de colocar a sua criatividade à prova e de utilizar a sua própria imaginação para os concretizar, seja no seu próprio atelier ou noutro local. Ele segue com o seu trabalho, aconteça o que acontecer, porém não é garantido que ele o termine, sendo que isso acaba por acontecer em alguns dos seus projetos, onde ele desiste de obras que dedicou muito do seu tempo e simplesmente continua o seu caminho.

Leonardo é um génio solitário repleto de sofrimento e dor com medos e fragilidades como qualquer um que vive no seu mundo, tem uma paixão por arte e pinturas e quer entregar uma obra de arte. Por vezes, ele omite coisas ou é tratado injustamente ou até é prejudicado por pintar a verdade e por isso, este artista passa por um caminho cheio de escuridão, obstáculos e sacrifícios. Para além disso, ele é um alquimista que tem as capacidades necessárias para envenenar alguém, pois tem facilidade em identificar venenos e os respetivos antídotos e por isso é uma das principais razões que se acredita na sua culpa na morte de Caterina, segundo testemunhos e por supostamente ela ter queimado os seus trabalhos. Será que ele vai ser enforcado?

Houve quem aprendesse com o Leonardo e ele faz com que a pessoa mude a forma como vê o mundo e a si próprio. Ele teve os seus rivais, mas também um grupo de assistentes que lhe foram ajudando em algumas das suas invenções e tiveram a sua própria experiência com o artista, seja ela positiva ou negativa.

Ao longo dos episódios foram vários os projetos desenvolvidos por Leonardo que são exploradas na série e começaram em Florença. Um deles foi em Milão quando Ludovico Sforza, o Duque Regente de Milão lhe propõe a criação de um espetáculo teatral em vez de uma pintura e de uma estátua em homenagem ao seu pai. Como nunca tinha feito antes, Leonardo quer que a plateia sinta tudo o que vai ver e por isso, ele tem um desafio em mãos na organização deste espetáculo que será fantástico com um final inesperado e com surpresas.

Leonardo sempre teve o desejo de criar uma obra prima, sendo que quer fazer as coisas da maneira certa e por isso, tem mais uma pintura que pode ser a tal. Falamos da famosa pintura, A Última Ceia que foi um projeto de grandes dimensões, onde seria pintada numa sala da Santa Marie Delle Grazie em Milão. Ele tinha de escolher os rostos mais adequados para expressar o carácter de cada apóstolo e as paredes da sala supostamente iriam-se estender para fora da pintura. Assim, quando as pessoas entrarem e olharem vai parecer que aquela sala é um tipo de continuidade dessa. Como se fosse uma só e sentindo que estamos na sala como se fossemos discípulos na companhia de Jesus durante a última refeição antes da crucificação.

Este é um trabalho intenso que exige sacrifício, onde ele vai ter todas as cores à disposição e com a ajuda dos seus assistentes, a pintura vai demorar largas horas e dias a ser feita. Leonardo vai tendo os seus medos e inseguranças e assim que comete um erro, ele fica furioso, mas recomeça de novo, por mais dificuldades que possam vir a surgir. Como resultado final, esta é uma obra de arte brilhante, gloriosa e imortal que emociona e dá que falar, onde Leonardo utiliza as suas técnicas e consegue superar todas as expetativas. E é muito interessante ver o processo de criação de uma das pinturas mais famosas deste artista e todos os respetivos detalhes, sendo na minha opinião, um dos principais destaques desta série biográfica e dramática.

A sua genialidade não tem limites em que tudo é criado pela imaginação, onde através do olhar, ele tem uma perceção peculiar para ver o sofrimento no rosto das pessoas e vê coisas que os outros não conseguem ver. Para ele fazer um retrato precisa de conhecer a pessoa, ou seja, a sua alma e na sua opinião apenas a arte pega na dor e sofrimento, tendo a capacidade de transformar em beleza e de criar algo mágico. Para além disso, ele construiu equipamentos para que sejam úteis nas suas tarefas, fez desenhos da anatomia humana e pinturas mais íntimas ou pinturas que têm de ocupar uma parede inteira e projetou máquinas para ajudar as pessoas a voar e também para serem utilizadas na guerra.

Em Florença, Leonardo aceita pintar o retrato de uma mulher que se tornará mais tarde como uma das maiores obras-primas deste artista, a famosa Mona Lisa. Fazer este retrato foi difícil e um grande desafio para Leonardo, porque ele teve dificuldades em terminar e fica constantemente pensativo a olhar para a pintura. Uma coisa é certa! Leonardo aperfeiçoou a Mona Lisa até á sua morte.

Cesare Borgia (Max Bennett) também é uma das pessoas que o contrata para diversos projetos, mas neste caso em Imola. Ele fez uma proposta a Leonardo para um trabalho de engenheiro na corte dele em Imola que inclui fortalecer as paredes da fortaleza deste local, mas também quer máquinas que sejam utilizadas como armas para destruir os seus inimigos. Infelizmente, Leonardo tem de fazer o impensável e criar uma arma nunca antes vista no mundo para se ir embora para a sua casa, mesmo que seja muito valioso para o Borgia.

Caterina de Cremosa é a musa e a amiga de Leonardo e também a pessoa que foi envenenada de um modo misterioso. Ela e Leonardo sempre tiveram uma relação de altos e baixos, mas será que ele era capaz de cometer tal loucura?

Inicialmente, Caterina era uma modelo que posava para os artistas a desenharem no atelier do Andrea del Verrocchio, sendo que estava a representar Diana, a deusa da caça e a guardiã do submundo. Ela é uma mulher charmosa, forte, determinada e inteligente que quer uma vida melhor para si mesma, mas já foi magoada e não quer que volte a acontecer. Depois de ela estar a trabalhar uns tempos como criada, Caterina recebe uma oportunidade imperdível que lhe vai dar muitas lições de vida.

Depois de ter conhecido Leonardo, ela aceita posar para ele para que o artista possa desenhá-la de um modo mais privado. A partir daí, a relação de ambos foi evoluindo, onde passaram uma temporada a viverem juntos e Caterina foi incentivando o trabalho de Leonardo, mas pelo meio foram passando por divergências entre si, em que se chega á conclusão que esta dupla precisa muito uma da outra, mais do que eles pensavam. Para Leonardo, Caterina era amor e um mistério para ele!

O oficial Stefano Giraldi é a pessoa responsável pela investigação do passado de Leonardo depois deste estar envolvido e se tornar suspeito num caso de homicídio. Ele está encarregado de resolver este mistério que é bem mais complexo do que se pensava, sendo que a culpa de Leonardo tem de ser comprovada. Com as conversas que tem com Leonardo, Giraldi acaba por ficar fascinado não só pela personalidade do artista, mas também se sentiu cativado quando visitou a igreja da Santa Marie Delle Grazie e viu a pintura deste génio designada pela A Última Ceia, pois segundo este oficial, parecia que ele próprio estava à mesa com Cristo.

Este investigador tem muito pouco tempo para descobrir o segredo de Leonardo que pode ser vital para o salvar de ser enforcado e até acredita que o artista está disposto a destruir o que tem para proteger alguém que ama. Como ele tem a vida de Leonardo nas suas mãos, Stefano tem de encontrar evidências que comprovam a inocência deste prisioneiro. Será que Stefano vai conseguir descobrir a verdade e a identidade da pessoa que matou Caterina?  

A história vai sendo contada aos poucos para chegar ao momento em que Leonardo foi preso, sendo que são utilizados flashbacks da sua vida para se perceber afinal como a sua jornada começou e como as pessoas se impressionaram com ele. Houve uma liberdade criativa na série que teve alguns resultados interessantes, mas nem sempre existiu um compromisso para com a história real e nem com as datas que não chegaram a ser precisas e eu acho que teria sido uma mais valia se existissem mais cenas verídicas.

Dá para perceber que produzir esta série foi um desafio com uma banda sonora que cria o sentimento exato para o espetador e intensifica o momento que está a ocorrer num período específico da história. É uma boa representação que referem frases pertinentes e é constituída por momentos que tem intrigas, tensão, traição, perigo, política e guerra. O genérico é bem diferente do que possamos estar à espera, onde a apresentação dos nomes do elenco é feita de um modo original, mas completamente indicado para a história que está a ser apresentada.

Leonardo retrata a vida extraordinária de Leonardo da Vinci através das obras que o tornaram famoso, explorando as histórias escondidas nessas obras, revelando pouco a pouco, o tormento interior de um homem obcecado em alcançar a perfeição.

Num geral, um olhar pela história sobre o Leonardo da Vinci não deixa de ser maravilhosa e surpreendente, cativando o espetador de formas inesperadas, através das suas personagens, mas podia ter sido muito mais equilibrada, relativamente aos detalhes que não são fiéis e ao que aconteceu na realidade. Temos a oportunidade de conhecer o que está por trás deste génio que nos deixa a pensar! Uma coisa é certa! Leonardo Da Vinci sempre foi um autêntico mistério e são muitos os segredos da sua vida que ainda ficam por descobrir!

Top 20 das Melhores Personagens de Séries de Sempre

Quando vemos uma determinada série, nós temos a tendência de avaliarmos vários fatores da mesma, que são fundamentais para esta ser considerada como uma história de qualidade, tais como o argumento, efeitos visuais e sonoros, figurinos, fotografia, banda sonora, entre outros. Mas muito do sucesso que uma série vai adquirindo, é devido às próprias personagens, seja a nível da sua construção ou o modo como é representada pelo respetivo ator ou atriz. 

Apesar de considerar que a lista é bem longa, são vários os atores que desempenharam personagens entusiasmantes e marcantes, que acabam por ficar na memória dos espetadores. Por isso, eu partilho com vocês, a lista do meu top 20 das "Melhores Personagens de Séries de Sempre"!

1. Lucifer Morningstar de "Lucifer"

Inicialmente, esta série de 4 temporadas pertenceu à Fox e depois foi resgatada pela Netflix, onde atualmente estamos à espera da 5ª temporada. Lucifer Morningstar (Tom Ellis) é o Diabo responsável por comandar o Inferno, mas resolveu tirar umas férias e viajar para Los Angeles com um dos seus demónios Mazikeen (Lesley-Ann Brandt), onde abriu um estabelecimento noturno chamado Lux. A vida de Lucifer nunca mais será a mesma quando conhece a Detetive Chloe Decker (Lauren German) e torna-se num consultor da Polícia de Los Angeles, onde terá um papel relevante na investigação de diversos crimes. Ao mesmo tempo, resolve começar a fazer terapia, para ter alguém para partilhar as aventuras e obstáculos que são postos no seu caminho. 

Tom Ellis faz um trabalho excelente a interpretar esta personagem. Lucifer é charmoso, sarcástico, divertido, curioso, poderoso e gosta de fazer tudo à sua maneira, apesar de também gostar de aprender com a humanidade. Ao mesmo tempo, conseguimos ver um lado mais sensível deste diabo, em que acharíamos que não seria possível de algum dia acontecer. Para além disso, é interessante ver a quantidade de vezes que ele deixa outras personagens desconfortáveis com as suas piadas e com a sua maneira de ser. 

Gostariam de saber mais sobre os bastidores de Lucifer? Podem aceder às perguntas feitas ao Tom Ellis, um dos seus protagonistas, através do seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/07/tom-ellis-o-lucifer-morningstar-da.html

2. Sherlock Holmes de "Sherlock"

Com 4 temporadas, Sherlock é uma adaptação das histórias escritas por Sir Arthur Conan Doyle. Desenrola-se na cidade de Londres, onde Dr. John Watson (Martin Freeman) procura um sítio para viver e conhece Sherlock Holmes (Benedict Cumberbatch). Depois irão formar uma equipa para ajudar a desvendar investigações, que só eles conseguem resolver. São vários os mistérios, mas com a inteligência de Sherlock e com a parceria de Watson vai ser difícil os criminosos escaparem.

Benedict Cumberbatch faz uma interpretação incrível desta versão de Sherlock, nos quais considero, que esta seja a minha favorita até agora. Este ator interpreta uma personagem muito complexa, com uma personalidade muito peculiar, que nem sempre é fácil, uma pessoa lidar. Tem uma inteligência fascinante e a forma como vai resolvendo as suas investigações é muito interessante, pois vai dando atenção aos mínimos pormenores que lhe são apresentados e para além disso, ele vai encaixando todas as peças do puzzle até conseguir desvendar cada mistério.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review que fiz da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/08/serie-sherlock-melhor-e-mais-brilhante.html

3. Sheldon Cooper de "The Big Bang Theory"

Esta série de comédia é constituída por 12 temporadas, nos quais conta a história de 2 físicos, Sheldon Cooper (Jim Parsons) e Leonard Hofstadter (Johnny Galecki) que dividem um apartamento e trabalham no Instituto de Tecnologia da Califórnia - Caltech. Um dia, eles conhecem a vizinha do lado chamada Penny (Kaley Cuoco), que lhes vai trazer muitos desafios pela frente, principalmente em termos de lidar com os outros e socializar. Estes 2 colegas terão uma jornada longa pela frente, mas têm como aliados, os seus amigos e colegas, Howard Wolowitz (Simon Helberg) e Rajesh Koothrappali (Kunal Nayyar), que para além de serem tímidos e reservados, também gostam de ciência e são uns geeks e nerds autênticos na área da cultura pop.

Sheldon tem uma personalidade muito complexa e peculiar, onde podemos ver a sua falta de empatia e o quanto é anti-social, por isso, é uma pessoa que não gosta de conviver. Apesar de ter uma inteligência brilhante em várias áreas da Ciência, sendo Física, aquilo que escolheu, ele acaba por não ser a pessoa mais fácil de se lidar. 

Jim Parsons representa muito bem e de um modo brilhante, a maneira de ser desta personagem, que facilmente incomoda-se com os outros. Todas as suas expressões faciais e linguagens corporais, são muito bem mostradas, nos quais podemos observar, certas manias que Sheldon tem, seja no seu egoísmo ou quando começa a tornar-se muito irritante. Considero que seja uma personagem caricata, com muita piada, deixando o público, a rir-se constantemente. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review que fiz da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/12/serie-big-bang-theory-uma-comedia-com.html

4. Shaun Murphy de "The Good Doctor"

Atualmente com 3 temporadas, esta série de drama conta a história de um jovem autista chamado Shaun Murphy (Freddie Highmore), que resolve ir trabalhar para o Hospital San Jose como estagiário da licenciatura de Medicina. Mesmo com uma inteligência superior ao normal, Shaun terá o desafio diário de enfrentar todos os seus medos e preocupações para que consiga tornar-se num cirurgião. Mas não será fácil, com a sua condição em lidar com pessoas, principalmente com os seus pacientes.

Freddie Highmore tem tido uma performance brilhante e impressionante, no modo como representa um jovem autista, no qual cativa e cria empatia com o espetador e ao mesmo tempo ensina-o, a saber mais sobre esta condição. Não é mesmo nada fácil interpretar uma personagem com este tipo de características mais específicas e o ator fá-lo de uma forma muito convincente, pensando em todos os pormenores. A principal razão pelo sucesso da série, é sem dúvida, o desempenho de Freddie. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review que fiz da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/05/serie-good-doctor-uma-serie-emocionante.html

5. Barney Stinson de "How I Met Your Mother"

Em 2030, o arquiteto Ted Mosby (Josh Radnor) resolve contar aos filhos, sobre todos os acontecimentos que sucederam até conhecer a mãe destes. Tudo começa no ano de 2005, onde partilha as suas aventuras, enquanto procura pela mulher da sua vida. De acordo, com a sua perspetiva, Ted aproveita também para contar a jornada que teve ao longo dos anos, com os seus amigos Marshall Eriksen (Jason Segel), Lily Aldrin (Alyson Hannigan), Robin Scherbatsky (Cobie Smulders) e Barney Stinson (Neil Patrick Harris).

Um dos principais fatores pelo sucesso da série é sem dúvida, todo o trabalho desenvolvido por Neil Patrick Harris para dar vida a um personagem tão emblemático e com um fato tão caraterístico como o Barney Stinson. É uma interpretação imperdível, carismática, hilariante e brilhante feita por este ator. Não é fácil desenvolver um personagem tão complexo e excêntrico, como o Barney. E não é que as minhas frases favoritas da série são ditas por este personagem. Como exemplo, temos uma das frases mais marcantes de sempre, que é a seguinte, "Legen...wait for it...dary!" ou "Challenge Accepted", quando Barney queria aceitar um determinado desafio proposto por um dos seus amigos, entre muitos outros. Sem dúvida que é a personagem que mais me faz rir na série. 

Para mim uma das partes mais divertidas da série é o modo como nos ensinam dicas de sedução ou a importância que é seguir determinados códigos. E quem acaba por nos ensinar é o Barney Stinson, que apesar de ser mulherengo e mentiroso, tem um código que segue com o maior rigor, que é o código Bro e por isso, vai ensinando aos seus amigos, as razões para segui-lo. Para além disso, também coloca em ação o seu Playbook quando quer conquistar alguém e considero que são algumas das cenas mais engraçadas que podemos assistir.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: 

https://ageektraveller.blogspot.com/2020/04/serie-how-i-met-your-mother-com-cobie.html

6. Tommy Shelby de "Peaky Blinders"

A história que é baseada em fatos reais, desenrola-se em Birmingham, no ano de 1919, após a 1ª Guerra Mundial, onde criminosos muito bem vestidos e com lâminas afiadas nas respetivas boinas fazem parte do gangue Peaky Blinders. A família "Shelby" é a responsável por este gangue e à medida que o negócio tanto de contrabando como de esquemas ilegais de apostas de corridas de cavalos vai crescendo, eles também sobem ao poder, com diferentes aliados dentro do sistema político ou mesmo da própria polícia e com alguns inimigos à mistura, que estão constantemente a vigiá-los.

É tudo liderado por Tommy Shelby (Cillian Murphy), que regressou recentemente da 1ª Guerra Mundial e que quer estabelecer o seu domínio e poder em Birmingham. Para além disso quer tornar o seu negócio ilegal, num legítimo, mas para isso acontecer terá de passar por muitos obstáculos, seja a nível familiar e com a presença de comunistas no seu território e de outros inimigos. Os seus braços direitos são os irmãos, Arthur Shelby (Paul Anderson) e John Shelby (Joe Cole) e a sua tia Polly Gray (Helen McCrory) que trata da parte financeira do negócio.

Cillian Murphy faz uma performance incrível e fenomenal à personagem complexa que é Tommy Shelby. Interpreta um personagem manipulador, violento, ambicioso, emblemático e que impõe um grande respeito por parte da população de Birmingham. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: 

https://ageektraveller.blogspot.com/2020/03/serie-peaky-blinders-uma-serie-real.html

7. Cookie Lyon de "Empire"

Esta é uma série com 6 temporadas que conta a história da vida de Lucious Lyon (Terrence Howard), que para além de ser um rapper reconhecido e vencedor de diversos prémios na área da música, é também o dono da Empire Entertainment, uma editora discográfica que possui os maiores artistas da indústria da música. Assim que é diagnosticado com uma doença, Lucious informa os filhos que necessita de escolher o sucessor para a sua empresa e para isso acontecer cada um terá de mostrar a sua capacidade de liderar Empire. Também irá ser revelado o passado conturbado de Lucious que lhe permitiu chegar ao sucesso.

Empire tornou-se num fenómeno devido também à interpretação brilhante da Taraji P. Henson, com a sua Cookie Lyon, mulher de Lucious Lyon. Em 2016 venceu o Globo de Ouro de Melhor Atriz, com este papel. A Cookie é uma personagem com uma personalidade muito forte e com alguns segredos a esconder, mas a sua garra e força fez com que influenciasse muitas mulheres na vida real, a contarem as suas próprias histórias e considero que seja um ponto muito positivo, o facto de haver uma série que fale sobre assuntos que são importantes para a sociedade. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: 

https://ageektraveller.blogspot.com/2020/04/serie-empire-uma-serie-empolgante-que.html

8. Vanessa Ives de "Penny Dreadful"

A série "Penny Dreadful" é um thriller, com muito mistério e suspense à mistura, que conta a história de uma mulher chamada Vanessa Ives (Eva Green), que esconde um segredo, nos quais terá de enfrentar, num mundo cheio de criaturas sobrenaturais, como bruxas, ou lobisomens. Passa-se em Londres, no fim da década de 1890, nos quais vivem diferentes personagens assustadoras, que fazem parte da literatura de terror britânica, tais como Frankenstein, Dr Jeckyll, Dorian Gray, Van Helsing, Drácula entre outros. 

Uma das razões pelo sucesso desta série, é sem dúvida, a protagonista Vanessa Ives. É medium e considero que seja uma personagem determinada, carismática, interessante, sedutora, misteriosa, obscura e com uma beleza inegável, que deixa o espetador curioso com o percurso da mesma, ao longo dos episódios. A interpretação feita por Eva Green é incrível e muito bem desenvolvida, onde mostra diferentes facetas e a própria complexidade do personagem, nos quais meras expressões faciais mostram o sofrimento e violência que Vanessa vai passando, sem precisarem de serem utilizadas palavras. Para além disso, o visual, maquilhagem e guarda-roupa escolhidos são ideais para complementar esta personagem. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: 

https://ageektraveller.blogspot.com/2020/03/serie-penny-dreadful-uma-das-melhores.html

9. Tommy Egan de "Power"

Esta série conta a história da vida de James St. Patrick (Omari Harwick), com a alcunha de "Ghost" e dono de um clube noturno da cidade de New York. Ele vive uma vida dupla, entre ser um empresário de sucesso e ser chefe de uma das maiores redes de drogas da cidade. O seu principal objetivo é tornar o seu negócio legítimo e dedicar-se à sua família, mas para isso acontecer terá uma longa jornada pela frente, cheia de inimigos, traições, homicídios e vários diferentes tipos de obstáculos, pelo meio. 

Tommy Egan (Joseph Sikora) é o melhor amigo e parceiro de negócios de James St. Patrick. Ele é uma personagem icónica, que destaca-se muito bem nesta série e faz o que for preciso para vencer, pois é bom no seu trabalho. Ao longo do caminho, ele vai criando vários inimigos, que estarão dispostos a tudo para o prejudicar, mas sendo Tommy definido por ser uma pessoa com atitudes loucas e imprevisíveis faz com que alguns pensem antes de agir. Apesar de ser um criminoso, isso não impede com que o público torça para que ele tenha sucesso nos seus negócios mais ilegais, pois é uma personagem que cativa, desde o início até ao fim.

Joseph Sikora está de parabéns, pelo modo que foi construindo esta personagem ao longo dos episódios, levando a que fosse tomada a decisão, de ter o seu próprio spin-off, a estrear em breve.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: 

https://ageektraveller.blogspot.com/2020/02/serie-power-o-fim-e-o-que-vai-acontecer.html

10. Floki de "Vikings"

Esta série histórica com caráter de drama e ação é constituída por 6 temporadas e é desenrolada à volta da vida do Ragnar Lothbrok (Travis Fimmel), um famoso viking e agricultor, conhecido por ter tido grandes conquistas na sua época e por ser reconhecido pelo seu povo, como um descendente de Odin, o Deus da Guerra. Acompanha a sua longa jornada de guerreiro implacável, enquanto explora novas terras e seguindo a tradição e as indicações dos deuses nórdicos.

Nesta história, temos uma das personagens mais engraçadas e interessantes da série que é o Floki (Gustaf Skarsgård), considerado como o melhor amigo e principal aliado de Ragnar Lothbrok. É uma personagem excêntrica, divertida, leal e um grande construtor de barcos, mas vê as coisas de uma maneira bem diferente das outras pessoas. Também é um grande guerreiro viking, que segue a vontade dos deuses, sempre pronto para lutar, mas tem uma linguagem corporal, bem característica da sua personalidade e por vezes é considerado como uma pessoa louca.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review que fiz da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2021/02/serie-vikings-uma-historia-fascinante-e.html   

11. Tyrion Lannister de "Game of Thrones"

Baseado no conjunto de livros escritos por George R.R.Martin, esta série de 8 temporadas e vencedora de diversos Emmy conta a história de diferentes famílias poderosas, que lutam entre si para um deles conseguir adquirir o Trono de Ferro para assim, governar os 7 Reinos. São vários os conflitos que irão decorrer e não será fácil chegar ao objetivo final, pois são muitos os obstáculos presentes.

Uma das personagens que fica na memória dos espetadores é sem dúvida, o emblemático Tyrion Lannister, que é desempenhado por Peter Dinklage. Considero que Tyrion percorreu um caminho longo e interessante, em que passou por obstáculos e dificuldades difíceis, mas isso não fez com que desistisse. Ele diz tudo o que pensa, por vezes, de um modo irónico, mas ao mesmo tempo, divertido, onde pelo meio vai lançando as suas piadas, que torna partes da história muito mais leves e um pouco cómicas. Também acabamos por acompanhar vários lados desta personagem, que tenta fazer o seu melhor, mas nem sempre consegue, acabando por vingar-se na bebida. Uma das partes mais interessantes é ver a evolução que Tyrion vai tendo ao longo dos episódios.

12. Gregory House de "House"

Esta série é constituída por 8 temporadas, nos quais conta a história de Dr. Gregory House (Hugh Laurie), que é um médico que trabalha num Hospital de New Jersey, desvendando os casos mais difíceis deste estabelecimento ao mesmo tempo, que complica a vida daqueles que estão à sua volta. 

Apesar de ser inteligente e de ter uma memória impecável, House não é uma pessoa sociável e irrita-se facilmente com os outros. Em cada episódio, vão sendo apresentados casos que ainda não tinham conseguido definir um diagnóstico definitivo, mas que serão um desafio constante para House e a sua equipa. A sua equipa vai ser posta à prova, principalmente a níveis de limites de paciência para com House, que tem as suas ideias exuberantes e tem dificuldade de aceitar um não como resposta, ao mesmo tempo, que trata mal as pessoas ao seu redor. Assim, não será fácil de lidar com um ser humano tão complicado quanto este e que está num sofrimento constante.

13. Oswald Cobblepot de "Gotham"

É baseado na história original das personagens pertencentes a uma das bandas desenhadas mais conhecidas e lidas da DC Comics, que é o Batman. Esta série desenrola-se na cidade de Gotham, onde começa a jornada do Detective Jim Gordon (Ben McKenzie) no combate ao crime e conta a história de Bruce Wayne (David Mazouz), após o assassinato dos seus pais. Aproveita também para contar a origem de vilões tão icónicos como Oswald Cobblepot, o "Pinguim" (Robin Lord Taylor), Edward Nygma ou "The Riddler", Selina Kyle, Ra'a al Ghul, Ivy Pepper, Joker e muitos outros.

Um dos pontos positivos desta série foi sem dúvida a interpretação de Robin Lord Taylor, com a sua personagem Oswald Cobblepot. Foi uma personagem muito bem trabalhada e sem dúvida um desafio para o ator, que me contou pessoalmente, quando tive a oportunidade de o conhecer em Londres em 2017. Referiu-me que gostou muito de interpretar uma personagem tão complexa e interessante e que teve de fazer uma grande preparação antes de começar as filmagens. Sem dúvida, dos atores que mais gostei de conhecer, com uma grande humildade, simplicidade, muito falador e curioso por saber as opiniões dos seus admiradores.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/03/vai-uma-maratona-da-serie-gotham.html

14. Michael Scofield de "Prison Break"

Esta série de 5 temporadas desenrola-se à volta dos irmãos Scofield. Devido a uma conspiração, Lincoln Burrows (Dominic Purcel) é condenado à pena de morte por um crime que não cometeu. O seu irmão Michael Scofield (Wentworth Miller) irá criar um plano surpreendente e ao mesmo tempo perigoso, para tirar Lincoln desta situação injusta e conturbada pelo que está a passar. Será que Michael terá tempo de pôr o seu plano em prática, que implica ele próprio ser preso?

Wentworth Miller faz uma ótima interpretação de Michael Scofield, onde podemos ver um sofrimento silencioso desta personagem perante o seu irmão preso, por um crime que não cometeu, mas é interessante ver a forma como Michael consegue separar essas emoções e ao mesmo tempo meter em prática, o seu plano. Este é um plano que é complexo a todos os níveis, em que tem de ser pensado ao mais ínfimo pormenor e nem todas as pessoas têm a capacidade suficiente para criar algo tão complexo e que parece tão impossível de realizar, por isso, é essencial que a pessoa responsável seja muito inteligente e capaz de fazer o que for preciso para que tudo dê certo. Não é fácil, um indivíduo pensar em várias coisas ao mesmo tempo e ter ideias tão brilhantes, como Michael vai tendo, mesmo que vão sucedendo diversas dificuldades, que parecem não ter solução. Temos como exemplo, Michael ter tatuado o seu próprio corpo, com a planta da prisão que queria meter o seu plano de fuga em ação e quando chegou o dia da fuga, surgirem algumas dificuldades.

15. Dean Winchester de "Supernatural"

Atualmente com 15 temporadas, esta série conta a história dos irmãos Dean (Jensen Ackles) e Sam Winchester (Jared Padalecki) que resolvem seguir a carreira do pai, como caçadores de criaturas sobrenaturais. Irão combater todo o tipo de monstros, enquanto terão uma jornada longa pela frente a salvarem o mundo, com muitos obstáculos e inimigos improváveis a atravessarem o caminho dos mesmos. 

Dean Winchester é daquelas personagens que não imagino que pudesse ser interpretada por outra pessoa que não, o próprio Jensen Ackles. Este ator dá vida a esta personagem com um empenho impressionante, em que já tivemos a oportunidade de ver algumas vezes, a sua versatilidade. 

Dean é uma pessoa que vai passando por muitas complicações ao longo dos episódios. Já houve a oportunidade de acontecer um pouco de tudo, nos quais podemos ver vários lados desta personagem, seja num modo mais divertido, mais assustado ou mesmo como vilão. Ele faz o que for preciso para salvar tanto o seu irmão, como a humanidade, não importa o custo. É muito interessante ver a força e vontade que Dean tem para continuar em frente, mesmo que hajam obstáculos sem solução possível. Sem dúvida, que esta personagem vai ficar na memória do público, mesmo anos após terminar esta história. 

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review da mesma, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/11/serie-supernatural-uma-jornada-longa.html

Gostariam de saber mais sobre os bastidores de Supernatural? Podem aceder às perguntas feitas ao Jensen Ackles, um dos seus protagonistas, através do seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/10/jensen-ackles-o-dean-winchester-da.html

16. 10th Doctor de "Doctor Who"

A série Doctor Who é das mais antigas existentes e foram vários os atores que tiveram a oportunidade de desempenharem "The Doctor", em que sempre, o fizeram de formas muito distintas uns dos outros. 

Para mim, a minha interpretação favorita foi feita por David Tennant, nos quais representou o 10th Doctor. Considero que esta versão da personagem foi muito mais energética, interessante, dinâmica e divertida, do que muitas outras interpretações, onde os episódios eram sempre interessantes de ver, acompanhados com um bom guião. 

Eu admito que comecei a acompanhar esta série, muito mais tarde do que muitas pessoas e assim, eu arranjei coragem para ver a versão que tem atualmente 12 temporadas, onde demorei algum tempo a ver tudo, mas cheguei à conclusão que o 10th Doctor continua a ser o meu favorito. 

17. Dexter Morgan de "Dexter"

Conta a história do Dexter Morgan (Michael C. Hall), que é um grande profissional na área da perícia forense e com a sua inteligência ajuda a resolver crimes durante o dia, pois consegue interpretá-los de uma forma bem diferente do que as outras pessoas, pois ele próprio é um assassino em série, com o seu próprio código de conduta. Ao longo destas 8 temporadas, irá tentar controlar o seu instinto em querer matar pessoas, mas não será nada fácil. Quando não se consegue controlar, cada homicídio cometido por Dexter será preparado ao mais ínfimo pormenor, para que não seja apanhado.

O modo como Michael Hall representa esta personagem é uma das razões pela boa qualidade da série Dexter. Foi muito bem interpretado por este ator, nos quais podíamos ver as expressões faciais de Dexter em várias situações que foram acontecendo, que mesmo não deixando-o, no melhor caminho, ele não mostrava as suas inseguranças. Para além disso, também temos a oportunidade de ver a inteligência, o sentido de oportunidade e todos os cuidados que Dexter vai tendo para não ser apanhado, com o auxílio da sua própria profissão.    

18. Phil Coulson de "Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D"

Esta série da Marvel é constituída por 7 temporadas, dos quais a última irá estrear ainda este ano. Após os acontecimentos do filme Vingadores, o mundo já não é o mesmo, por isso Phil Coulson (Clark Gregg) que foi considerado como morto, continua a trabalhar na agência S.H.I.E.L.D e cria uma equipa de agentes especiais especializados em diferentes áreas para lidarem com ameaças feitas por inimigos de caráter extraterrestre, entre outros. São vários os perigos que terão pela frente e irão enfrentar com coragem e persistência.

O ator Clark Gregg tem interpretado Phil Coulson durante muito tempo, mas mesmo assim, não tem perdido o seu interesse. É uma personagem muito interessante, com muitos segredos à mistura, que tornam-o num agente competente e capaz de enfrentar qualquer tipo de ameaça. Nesta série, ele acaba por ser um mentor para as outras personagens e é bem interessante ver a evolução e união que esta equipa vai tendo, devido aos ensinamentos de Coulson, que tem o seu próprio passado para desvendar, onde pode incluir algumas traumas, que não serão fáceis de ultrapassar. 

Considero que esta personagem é uma das principais razões do sucesso desta série e por ter chegado a 7 temporadas e sem dúvida, que vai ficar na memória de todos os admiradores do universo da Marvel.

Se quiserem saber mais sobre esta série, está disponível a review que fiz da mesma e também podem aceder às perguntas feitas ao Clark Gregg, no seguinte link: https://ageektraveller.blogspot.com/2020/09/serie-marvels-agents-of-shield-com.html

19. Jack Pearson de "This is Us"

Atualmente com 4 temporadas e vencedora de alguns prémios, esta série dramática conta a história de Jack Pearson (Milo Ventimiglia) e Rebecca Pearson (Mandy Moore) e a construção da sua família, onde têm 3 filhos (Kate, Kevin e Randall). Ao longo dos episódios vai sendo acompanhada toda a jornada desta família, durante o seu passado, presente e futuro. É uma história emocionante, imprevisível, mas também com muitas lições de vida, pois acabamos por ir vendo a história de vida de cada uma destas personagens com personalidades tão distintas.

Milo Ventimiglia faz uma ótima interpretação de Jack Pearson, em que vai cativando o espetador, desde o início até ao fim, devido à personalidade tão humilde e simples que esta personagem tem. Apesar da história conter momentos mais tristes e por vezes custar a assistir, esta personagem faz com que o público fique a sentir o mesmo que ele esteja a exprimir naquele momento, devido a cenas mais emocionantes que vai apresentando.

Esta personagem acaba por dar uma lição de vida ao público que acompanha a série, onde a pessoa deve aproveitar o momento presente e não dar importância a coisas que não importam.  

 20. Berlim de "La Casa de Papel"

Atualmente, esta série é constituída por 3 partes, nos quais a 4ª parte estreou recentemente na Netflix e também foram confirmadas recentemente, mais 2 partes.   

Conta a história de oito assaltantes que resolvem roubar a Casa da Moeda em Espanha, sob a liderança de um misterioso Professor. Através de fatos e máscaras caraterísticas do pintor espanhol Salvador Dali, este grupo entra nesta instalação e à medida que uns tratam de imprimir o máximo de notas possíveis, os restantes mantêm os reféns presos dentro do edifício. Não será uma tarefa fácil de cumprir, mas será que o plano pormenorizado do Professor irá resultar?

Na minha opinião, uma das melhores personagens desta série é sem dúvida o Berlim, que é interpretado por Pedro Alonso. Berlim é um dos assaltantes que vai participar no roubo da Casa da Moeda em Espanha, que não tem nada a perder e por isso, ele faz o que for preciso para que o plano do Professor seja um sucesso. Apesar de ser considerado, como um vilão, Berlim acaba por ser daquelas personagens que deixa o público em êxtase, fazendo com que o mesmo fique do seu lado, por mais maldades que possa fazer e ao mesmo tempo, protagoniza alguns dos momentos divertidos da história.

Estas são apenas algumas das personagens de séries que eu considero as melhores de sempre na minha longa lista, pois são várias aquelas que eu acredito que também vão ficar na memória do espetador, para além daquelas que eu referi neste top 20.